KARAOKE Y TAIKO, CULTURA JAPONESA CERCANA A LOS BOSQUES DE PALERMO

Si de cultura Japonesa se trata nada màs adecuado que el jardìn japones para disfrutarla.

Si bien casi todos los días existen 

actividades a cargo de la Fundación Cultural Argentino Japonesa, como el taller de danzas participativas japonesas, que se dicta en el salón con el que cuenta el jardín especifico para estas actividades recreativas, todos los jueves de febrero de 15 a 17 , un ciclo de talleres express para aprender de forma divertida y amena las danzas populares japonesas que se bailan en los llamados “Bon Odori”. Los Bon Odori son los festivales que se realizan en el verano japonés y donde la gente baila al compás de la música alegre para dar la bienvenida a las almas de los ancestros. El fin de semana siguiente, puntualmente el Sábado 29 tendrá lugar un show especial a cargo de Zen Daiko , grupo musical que nació en octubre de 2016 con la idea de transmitir la cultura japonesa a través de 2 disciplinas aplicadas a un mismo entrenamiento: taiko y zazen. Actualmente ZenDaiko se desarrolla como escuela dictando clases regulares, realizando shows y trayendo artistas japoneses para enriquecer su aprendizaje. Pero parece que la zona estará repleta de cultura del Japón , ya que el tan difundido y masivo Karaoke se hará presente en  el ya tradicional restó de la zona del Botánico , Lateral Grill, lugar de encuentro donde el Viernes 28 comienza el ciclo que Cristian de La Villa, dueño del restaurant y empresario gastronómico titular de Milagritos Catering impulsa junto con otras actividades convocadas por los llamados influencers de redes sociales.

Visitando el lugar, Cristian ,en la esquina de República de la india y Cabello en este fashionista barrio del Botánico de Buenos Aires, nos cuenta como tomó la decisión de realizar eventos a cargo de influencers en su local " Pablo, que arranca el viernes 28 de Febrero con un evento convocado en su faceebok no es digamos de profesión influencer, tiene gran cantidad de seguidores y convocó al evento desde sus páginas, por lo que para esa fecha esta todo vendido. Esto nos entusiasmó y decidimos llevar adelante más eventos que incluyan entretenimiento y rica comida, que es el concepto de Lateral: comida de bodegón, picadas y buena bebida, a esto le sumamos música- que la gente cante con Karaoke, que escuche un pequeño show tranquilo estilo chill out o bossa nova , por ejemplo o tal vez algún DJ también con esa tendencia, y estamos pensando en algo para chicos los domingos por la tarde. De esta manera en principio vamos a convocar a los eventos a través de la página web @eatinab.a.walk página de instagram de nuestra persona de relaciones públicas y prensa, Gaby Zárate, así vamos a empezar a vender las actividades en Lateral con un esquema de reservas, pero estamos abiertos a otras posibilidades" . Cristian , empresario gastronómico que maneja también una emprendimiento de comida para eventos- Milagritos catering- está acostumbrado a los vaivenes económicos del país pero eso no lo desalienta sigue apostando al trabajo en equipo y a las nuevas tendencias, como en este caso la inclusión de influencers en su cartera de clientes.

"QUIEN RETIENE A QUIEN” ESTE FEBRERO EN EL PICADERO

A partir del próximo 17 de febrero de 2020 con una nueva puesta y la Dirección de Diego Ramos, se reestrena el musical “Quien retiene a quien” de Vinnie Favale y Frankie Keane. El mismo se presentará en el Teatro Picadero los días lunes a las 20:30 hs

El elenco está integrado por Laura Oliva, Cristina Alberó, Florencia Otero, Meri Hernández, Gabriela Bevacqua, Nicolás Cúcaro, Sebastián Holz y Elis García con Dirección General de Diego Ramos.



Sinopsis:

Es diciembre de 1999 y tres mujeres llegan a New Jersey, al hogar del reconocido médium Jason Richards. Las tres acuden a una lectura grupal desesperadas por contactarse con sus seres queridos fallecidos. Buscan comprobar que existe la vida después de la muerte, no sólo para los que están en el más allá, sino también para ellas mismas en el aquí y ahora.
Sin que lo noten, los espíritus se materializan durante la lectura. Al parecer los muertos, al igual que los vivos, tienen bastantes problemas para seguir adelante. Frustrados en “el limbo” se resignan a pasar su tiempo en el más allá, viendo cómo la vida continúa sin ellos. Pero algo ocurre durante la sesión que les demuestra que Jason realmente puede comunicarse con el otro lado. También descubren que lo único que los mantiene ligados al aquí y ahora es que sus familiares no superaron su pérdida. Pero hay algo más, una vez que tomen contacto, ayudarán a sanar el dolor de sus seres queridos, desapareciendo luego al misterioso “más allá”.


Con el desarrollo de la sesión, los vivos generan un lazo que les permite compartir el duelo y revelan un lado de ellos mismos que los espíritus no habían visto en mucho tiempo. Ellos, por su lado, luchan con la decisión de dejar ir y afrontar su destino.
Reflexionando sobre la vida y la muerte, “Quién retiene a quién” (Hereafter, el musical) lleva al público por un camino repleto de lágrimas, risas y música.



Funciones: lunes 20:30hs

Teatro: Picadero – Pje Enrique S. Discepolo 1857

Localidades $ 750 entradas en boletería del teatro o por plateanet

Fernet Branca lanzó su icónico concurso de afiches ARTE ÚNICO, bajo el lema “Historias Únicas”

Bajo el lema “Arte único, historias únicas”, la iniciativa propone utilizar disciplinas como fotografía, dibujo y pintura, diseño, entre otros, en una obra libre asociada al espíritu de Fernet Branca. Este año continúa vigente, además, la categoría Afiche Motion, que comprende narraciones en videos animados de 10 a 15 segundos y que sorprendió a todos con las propuestas presentadas el año pasado.

La temática del concurso es libre, como todos los años, para alentar el desarrollo creativo de cada artista y para participar es necesario enviar, en una primera instancia, las obras de manera digitalizada a través de la plataforma online del concurso: www.arteunico.com.ar, que estará vigente hasta el 28 de octubre próximo. Luego, a partir del 22 de Noviembre y hasta el 3 de Diciembre, el público general podrá participar votando, a través de la web del concurso, sus obras favoritas.

El jurado está compuesto por un equipo multidisciplinario y experto en diferentes expresiones artísticas como arte urbano, contemporáneo, diseño gráfico, ilustración y motion graphics. Lo conforman: los diseñadores gráficos Hernán Berdichevsky y Juliana Pedemonte, el arquitecto Enrique Longinotti, el muralista Martín Ron y la ilustradora y diseñadora gráfica Laura Varsky; aportando cada uno su mirada particular sobre el arte.

Los ganadores, que serán elegidos por la originalidad de sus trabajos, serán premiados con $80.000 para el primer puesto; $60.000 para el segundo y $40.000 para el tercero. Además, Fernet Branca reconocerá con $80.000 al ganador de la categoría Afiche Motion. Este año sigue vigente la categoría Premio del público, en el que el público en general va a poder votar desde la web de Arte Único www.arteunico.com.ar su afiche favorito dentro de los 25 seleccionados. Los jueces no intervienen en la decisión final de esta categoría que tendrá un premio de $60.000 para el ganador.

ENSOÑADA 1968 de Gabriela Villalonga en NoAveztruz - Juguemos que aún podemos, juguemos que somos pueblo!

Por Gaby Zárate para Il Astuto qui parla

La mirada de la niñez, el juego pero también el hambre , la falta, la imitación del adulto jugando, y la pregunta constante que está en la platea: Porque las flores fueron arrancadas de nuestro pueblo tan jóvenes?, Porque patria, país, amor al prójimo resultan hoy en la realidad que vivimos y mirando hacia atrás, palabras vanas?

Argentina es un pueblo que sufrió una dictadura desbastadora, una dictadura que aniquiló nuestro sentido de solidaridad desde el lugar de grupo, además de llevarse 30.000 jóvenes desaparecidos, luego la democracia y el propio sindicalismo ( y porque no decirlo si la ¨única verdad es la realidad¨ como decía el general) destrozaron los sindicatos junto con las cooperativas , aunque algunas aún sobreviven y tal como en un pasaje de la obra vociferan estos actores demuestran que¨ el pueblo unido jamás será vencido¨
Un pueblo que hoy sufre frente políticas públicas y pasa hambre, con fuerzas de seguridad policial con un estilo¨ plantado¨ en la soberbia , la que al mirar esta obra, se nos viene a la mente y nos hace recordar la violencia que se vivió en nuestro país frente a aquellos que pensaban distinto, sin exagerar.
Gabriela Villalonga junto a este grupo de jóvenes actores ha logrado con una puesta más que sencilla una obra excelente, empezando por la expresión corporal, y siguiendo por la música, los diálogos, los diferentes tránsitos sin ¨escala¨ de personaje a personaje, de cada uno de los integrantes del elenco.

Ensoñada 1968 se basa en la toma de la fábrica YPF en ese preciso año, donde todavía prevalecían los ideales, las ideologías y la fuerza de grupo. Donde eran llamados ¨carneros¨ aquellos que ¨jodían¨ a los que decidían defender su fuente de trabajo luchando contra la represión feroz que empezaba a vislumbrarse y que se haría muchísimo peor en el Cordobazo que le presidió a este movimiento , en Ensenada , de defensa de los derechos de los trabajadores , los días 29 y 30 de mayo de 1968.
Presentando a un grupo de niños, que juegan a ser grandes, los actores y su directora Gabriela Villalonga nos harán reír por momentos, pero sobre todo recordar, no sin cierto espanto, aquellos años que se sienten tan cercanos en la realidad de hoy frente a familias enteras que pasan hambre y duermen en la calle,, con muchísimos trabajadores de prensa y tantísimos otros sectores despedidos, frente a un panorama oscuro, sin exagerar, reitero.
No hace falta irse a un pueblo de Ensenada para saberlo, basta con salir a la calle y ver en plena Av. Corrientes chicos que sufren la indigencia y políticos que miran para otro lado, ni siquiera hace falta para darse cuenta de la situación de emergencia que vive nuestro país y de la indiferencia de la que somos víctimas como pueblo frente a una clase política mentirosa y enriquecida, hacer una encuesta, ni siquiera hace falta para saberlo, pero viene bien, revivir esa denominada ¨Revolución Argentina¨ obrero estudiantil que llevaron a cabo esos jóvenes que hoy recuerda esta directora en una obra para aplaudir de pie.
Porque aunque no sea la realidad , sino una obra de teatro, sí resulta la verdad y dan ganas de gritarlo cuando los actores, como en una marcha, realizan el famoso cántico: EL PUEBLO UNIDO JAMAS SERA VENCIDO Y LAS IDEAS , NUNCA MORIRAN!


ELENCO ( POR ORDEN DE APARICION)
CECILIA BALMAYOR Hortensia
GUILLERMO FERRARO Faustino
LOLA PIRES Candela
JUANI PASCUA Bebe Guille
LIGÚEN PIRES Candela
MARIANELA CARESANI Juanita
FERNAN ATIAS Gustavo
CARLOS GONZALEZ Julián
GABRIELA FERNANDA ANDRADA Jesusa
LUCIANA LIADO Ramona

DIRECCION: Gabriela Villalonga

TEATRO POR LA IDENTIDAD FRENTE A UNA OPORTUNIDAD HISTORICA

Teatroxlaidentidad el ciclo creado por Abuelas de Plaza de Mayo, se encuentra frente a una oportunidad única en sus 19 años de trayectoria. 

Maña 22 de Abril a las 16hs se presentará en la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires un Proyecto de Ley que apoya las tareas de TXI, tanto institucional como presupuestariamente, durante un período de cinco años

Esta ley posibilitaría un crecimiento cualitativo y cuantitativo en nuestra área, así como también una estabilidad que permitiría el desarrollo de muchos proyectos e ideas hasta hoy imposibles. Además, esta ley sería un resguardo fundamental para la continuidad de txi, especialmente en un contexto de crisis tan aguda.
Que este proyecto sea votado positivamente en el recinto solo será posible gracias a tu asistencia a este evento.
Teatroxlaidentidad existe porque expresa la solidaridad de la comunidad teatral con la búsqueda de Abuelas de Plaza de Mayo. Hoy es fundamental renovar este apoyo realizando un acto (que tendrá características teatrales) que dé testimonio claro de esta vocación de compromiso.

ATRACCION FATAL...LA SOLEDAD LLENA DE AMOR

POR GABY ZARATE PARA IL ASTUTO QUI PARLA

SE ESTA PRESENTANDO EN  EL TEATRO MULTITABARIS/COMAFI LA REMAKE TEATRAL DE LA  PELICULA DEL DIRECTOR Y GUIONISTA JAMES DEARDEN
CON DIRECCION DE JOSE MARIA MUSCARI, TRADUCCION DE PABLO REY Y LA VERSION DE ALFRED OLIVERI.

 Atracción Fatal comienza, de la mano de Esther Goris, contándonos los avatares (¨ los ires y venires¨) de un matrimonio joven de clase media alta que disfruta de su cariño de a dos. Ese cariño confidente que tienen los matrimonios y en el cual los terceros no pueden ni siquiera permanecer por un rato.
Quien es Esther, cual es su personaje? suponemos que la muerte, y en algún lugar de su parlamento logra traslucirse. 
Esther en un trabajo logrado, nos va contando cual relator de antaño en una obra shackesperiana, como se van a desencadenar ¨las cosas¨en este devenir de la trama que es el deseo sexual de un joven padre de familia ( Pablo Rago) y la soledad inmensa por la que atraviesa el personaje a cargo de Sofia Gala, el cual en la película ochentosa ( que la mayoría seguramente recuerda ) brilla a través de Glenn Close.

                                               TRAILER PELICULA ORIGINAL

Si bien la obra dista de ser , lejos, muy lejos, una producción de Hollywood. Es más a veces uno se pregunta si el director no podría haber destinado un poquito más de presupuesto a la puesta,estamos hablando  del Mr. ¨under¨ Sr. Muscari , sobre todo en la escena del conejo...la famosa escena de la película ochentosa donde Glenn Closse hierve la mascota de la hija del matrimonio. En este caso con cara de ¨lolita/chuky¨Sofia Gala hierve un conejo de peluche, tal vez a algunos pueda resultarles bizarro..pero siempre under muy! under/off , muy Muscari.
Sin embargo las actuaciones, sobre todo de Ana María Piccio, como la suegra del matrimonio, brillante en su papel, demostrando un oficio actoral que no muchos tienen, El Sr. Pablo Rago, un Sr. del escenario, notable su participación, bien parado en escena y tan ¨débil¨en las garras de esta mujer, como sexy y lleno de deseo.
Laura Novoa, la más bella, genuina como siempre, ingenua pero a la vez llena de ira al enterarse del ¨percance¨de su marido y Nicolas Pauls, Como el amigo de Rago, muy acotado en su papel pero acompañando a la ¨estrella¨ de maravilla, ingenuo y divertido.
La obra genera un interés en esta adaptación de Alfred Olivieri muy lograda desde la dinámica escénica .Tiene mucho ritmo, es sutil en las escenas de desnudez , mínimas a cargo de Gala, y además nos vuelve a cuestionar acerca de que es el amor. Por qué? hay tanta posesión en todo lo ligado al deseo, a la convivencia, a lo que nos genera vínculos que van más allá de lo puramente amoroso. Por qué alguien puede querer poseernos? , por qué maltratarnos a nuestro objeto del deseo?, por qué transformamos a un ser amado en objeto aunque lo deseemos, por qué si alguién nos desea no nos cuida, por qué la pervención humana, y danzando entre todo ese destino siniestro que tendrá la trama: La muerte, contándonos de algún modo que todo aquello que nos daña a ella se le asemeja.
Atracción Fatal en el teatro Multitabaris/Comafi de Miércoles a Jueves con una función, los Sábados dos funciones y e Domingo de nuevo presentándonos una vez más un espectáculo digno de ver , inquietante y muy bien actuado.
Una obra que nos dejará pensando acerca de nosotros mismos , de nuestra forma de amar y de porque muchas veces hay tanto ¨odio ¨en nuestro amor. Por qué desear al hombre de tu prójima puede ser algo tan¨maldito¨y en épocas de poli-amor por qué a veces nos resulta imposible compartir nuestro deseo un poco más, por qué nos cuesta tanto el amor, el de verdad.

YA NADIE VA A LEER MOBY DICK, en el Patio de Actores……( Vivir sin Amor)

Por Gaby Zárate especial para Il astuto qui parla

Separados por estructuras de caño tal como los walk y tallky que nos fabricábamos de chicos pero màs grandes , los personajes de esta historia están relacionados entre sí de una manera virtual (aunque las virtualidad sea algo moderno para vivirla desde un caño, pero es una buena metáfora). Ellos, los protagonistas, viven sus vidas en esos pequeños espacios donde la escenógrafa de esta obra, Yamila Barreira, eligió para mostrarnos una ¨propiedad horizontal¨ repleta de seres dañados, dolidos , quebrados, abrumados por una soledad y un dolor que los traspasa y nos traspasa como espectadores.

Detrás de ellos una platea simulada donde nos espejamos, donde logramos vernos en un reflejo difícil de sobrellevar, aunque salvado por la ironía y el humor que tiene el relato. Porque todos en este mundo tenemos algo para llorar, aunque sea escondido, aunque sea oculto, pero cargado por nuestro pesar.
Las historias parecen estar ¨guiadas¨ por el libro Moby-Dick, tal como anuncia el título de la obra, la novela de Herman Melbille el poeta y ensayista Estadounidense, que fue publicada por primera vez en 1851.Los personajes, sufren, ríen, sueñan, proyectan y admiran la dulzura de la música, al igual que nosotros desde la platea ,en canciones interpretadas por el personaje de una cantante engañada por su pareja y visitada en su reducto de este edificio por la presidenta de su club de fans, una chica trans muy jóven.
Los personajes además de esta cantante y sus compañeros en escena, nos divierten por momentos, la mujer policía con el ¨facho¨ marido que esconde tal vez un deseo de homosexualidad reprimida pero no deja de acompañarla ni afuera ni dentro de la fuerza policial, ¨visitado ¨en su departamento por un performance de profesión que no llevó aún a la carcel. La enfermera desesperada que escucha música heavy metal para evadirse, la pareja de chicas ¨literarias¨ enamoradas entre sí sin animarse, junto a los jóvenes cordobeses que creen que el amor es hacerse daño.
Una puesta digna de ver, bien actuada, con una interpretación de temas musicales más que correcta , muy disfrutable en ese punto y que nos dejará pensando si realmente en nuestras vidas existe el amor.

Ficha Tècnica
Actúan
Pascual Carvallo
Cecilia Ceresole
Nadine Cifre
Tomàs Coxe
Sofìa Fernàndez
Natalia Godano
Marcos Horrisberger
Tomàs Landa
Tomàs Pippo
Lucìa Tirone
Grace Ulloa

Escenografìa: Yamila Barreira
Iluminación: Josè Binetti
Diseño Gràfico: Juan Francisco Reato
Fotografìa Luisina Delorenzini
Communyti Manager: Barbara Majnemer
Prensa Duche&Zàrate
Asistente de direcciòn Tobìas Olveira
Dramaturgia Andres Binetti

Direcciòn
Andrès Binetti y Catalina Teuly



Sábados 22.30

PATIO DE ACTORES / LERMA 568